Srebrny ekran zdaje się dużo bardziej konserwatywny od swojego większego odpowiednika. Takie zdanie przyszło mi do głowy, gdy pomyślałam o wątkach LGBT w serialach. Kiedyś popełniliśmy artykuł o trzech produkcjach, które opierają swoją fabułę na głównych bohaterkach lesbijkach. Podczas gdy od lat możemy oglądać produkcje kinowe, gdzie problematyka środowisk homoseksualnych jest bardzo często istotnym aspektem opowiadanej historii, seriale nie mogą pochwalić się takim dorobkiem. Jednak coraz więcej pojawia się ważnych dla fabuły wątków lesbijskich. Oto najciekawsze ujęcia tego tematu w popularnych produkcjach. Zobacz najlepsze wątki lesbijskie w serialach.

1. You me her

Wydaje się, że „ta trzecia” osoba w związku zwiastuje jedynie kłopoty, a zazdrość prędzej czy później położy kres którejś z wytworzonych relacji. Producenci tego sitkomu postawili sobie za zadanie zmienić to przeświadczenie. Śmiem twierdzić, że im się udało. Tak, nas też początkowo dziwiło to stwierdzenie. Pozwólcie, że wyjaśnię. Produkcja jest po pierwsze bardzo schematyczna i uproszczona. Jak sami wiecie, relacja między dwoma osobami jest bardzo skomplikowana, a między trzema, to już prawdziwa jazda bez trzymanki. Nie bez przyczyny pominięto wątki z pogranicza psychologii i socjologii. Bohaterowie owszem opowiadają o swoich uczuciach, jednak całość nie skłania odbiorców do szerszych przemyśleń na temat relacji międzyludzkich, lecz pozwala na oderwanie się od otaczającej nas rzeczywistości. Bo takie było złożenie twórców, aby stworzyć coś innego, jednak łatwego w odbiorze dla przeciętnego widza. Wątek poliamorii i jego homoseksualna część nadają historii pikanterii i ciekawości. Każdy z nas się zastanawia, jak rozwinie się fabuła.

2. Glee

Przez wszystkie sezony tego serialu przemieszały się dosłownie wszelkie problemy społeczne, jakie można sobie wyobrazić występujące w życiu nastolatek. Nie obyło się również bez problemów z odkrywaniem swojej seksualności, a w tym z samą orientacją seksualną. Przyznam szczerze, że autorzy scenariusza w dość komiczny sposób przedstawili love story między Brittany i Santaną. Na tle pozostałych wątków dramatycznych, ten ustawia się jako miły przerywnik między cięższymi tematami. Dzieje się tak, ponieważ panie same nie wiedzą, dlaczego je do siebie ciągnie, początkowo nie chcą nawet tego rozumieć. Dziewczyny są popularne, piękne, rządzą szkołą oraz występują w szkolnych musicalach. Ich pozycja jest bardzo wysoka, gdyby to się wydało, na pewno skończyłyby na dole drabiny społecznej. Początkowo był niezobowiązujący seks, który Santana uważała za normalne zachowanie wśród cheeriosek. Potem ukrywanie relacji pod osłoną fake związku (btw. z również ukrytym gejem). Dopiero w ostatnim sezonie, obserwowaliśmy piękny ślub. Dziewczyny były tak od siebie różne, że osobiście nie wierzyłam w powodzenie tego związku.

3. Faking It

Serial ten w zasadzie opiera się na wątku lesbijskim, ale jest to bardziej skomplikowane. Otóż akcja rozgrywa się w nietypowym amerykańskim liceum, gdzie wszelkie mniejszości etniczne, kulturowe, narodowościowe i outsiderzy to najbardziej szanowane i popularne osoby. Mięśniaki z drużyny są tym razem na końcu łańcucha pokarmowego. Promuje się nietypowość i inność, w tym także mniejszości seksualne. Karma i Amy to przyjaciółki które, aby zyskać w oczach rówieśników postanawiają udawać, że są parą lesbijek. Nagle zyskują plus sto do atrakcyjności. Dziewczyny chodzą na najlepsze imprezy i są atrakcją liceum. Co może pójść nie tak? A na przykład to, że Amy zaczyna coś czuć do Karmy, dlatego przespała się z jej chłopakiem. No dobra, nie wiem, czy to powód, ale bohaterowie też nie wiedzą. Serial ciekawie pokazuje kształtowanie się tożsamości seksualnej i warto obejrzeć go chociaż dla tej wszechobecnej tolerancji i afirmacji inności.

4. Orphan Black

Cosima i Delphine to kolejne zupełnie różne od siebie postacie. Cosmina to jeden z serii dziesięciu klonów, która jest typowym nerdem związanym z dziedziną inżynierii genetycznej. To wcielenie Tatiany Maslany, które odkrywa kilka elementów układanki związanej z ich pochodzeniem. Delphine to seksowna blondyneczka, która od razu wpada w oko naszej głównej bohaterce, jak się później okazuje, ze wzajemnością. Związek ten jednak, nie jest dla dziewczyn dobrym pomysłem na życie. Delphine bowiem, pojawiła się w życiu Cosminy, po to, aby ją śledzić. Nie wiem, czy zauważyliście, ale większość par, które tutaj opisuję, na pierwszy rzut oka do siebie nie pasuje. Chyba tak właśnie scenarzyści pojmują miłość – jako coś kompletnie niezależnego, co dzieje się bez naszego przyzwolenia i wbrew wszelkim przeciwnościom. Takie burzliwe i dramatyczne historie najlepiej się sprzedają

5. Chirurdzy

Nasze zestawienie nie mogłoby istnieć bez wspomnienia o chyba najbardziej znanym serialowym wątku lesbijskim. Ten jeden z najpopularniejszych na świecie seriali, również zdecydował się na włącznie do fabuły miłości między kobietami. Jak na tę telenowelę przystało, dramatyczny, pełen rozstań i powrotów związek, jak na razie nie doczekał się happy endu, choć w pewnym momencie widownia myślała, że to love story skończy się bajkowo. Mowa oczywiście o ślubie Callie i Arizony. Oczywiście nasze bohaterki są z różnych światów, jedna to poukładana chirurg dziecięca a druga, to po prostu seksowna buntowniczka. Na dzień pisania artykułu Callie i Arizona, nie są już razem, niestety ślub nie umocnił i nie przezwyciężył tego, co różni nasze bohaterki.

6. Supergirl

Supergirl to amerykański serial, będący adaptacją komiksu DC o superbohaterce. Alex to adopcyjna siostra głównej bohaterki, a Maggie jest detektywem. Wątek ten, jest określany jako jedna z najlepszych adaptacji historii miłosnych na szklanym ekranie, nie tylko w aspekcie związania ze środowiskiem LGBT, ale w ogóle, seriali jako takich. To love story zostało uhonorowane szeregiem nagród, a twórcy na fali popularności poświęcili mu nawet specjalny odcinek walentynkowy. Alex dopiero odkrywa swoją seksualność. Początkowo wdaje się w romanse i związki z mężczyznami. Jej przyjaciółką jest Maggie. Aleks zakochuje się w Maggie i choć początkowo nie rozumie swoich emocji i nie chce ich ujawniać, wyznaje przyjaciółce miłość. Okazuje się, że jest to odwzajemnione uczucie i kobiety przeżywają pełen wzlotów i upadków romans, na oczach wiernych fanów produkcji.

7. Jessica Jones

Serial ten sprawia wrażenie, że nie jest o superbohaterce, lecz o kobietach i ich problemach, z którymi muszą się na co dzień zmagać. Wątek lesbijski jest wprowadzony za pomocą postaci pięknej pani adwokat. Jeri Hogarth, zmieniona pod względem płci wersja postaci względem komiksów uniwersum Marvela, grana przez Carrie-Anne Moss. Jest pierwszą, otwarcie lesbijską postacią produkcji marvelowskich. Jeri przechodzi przez gorzki rozwód z żoną, miejscową doktor Wendy, mając romans ze swoją sekretarką Pam. Wynajmuje Jessicę, by wykopała brudy na Wendy, która z kolei próbuje szantażować Jeri dowodami na niegdysiejsze naruszenia zasad etycznych. Wątek lesbijski jest tu całkiem inaczej przedstawiony niż opisywane wcześniej, ale schemat dramatu, jakby zmienić Jeri na mężczyznę – ten sam jak w wielu wcześniejszych produkcjach.

8. Pretty little liars

Tutaj wątek lesbijski pojawił się wśród jednej z głównych bohaterek. Kłamczuszka Emily pochodzi z tradycyjnej rodziny i musi ukrywać swoją tożsamość seksualną przed rodzicami. Co jest nietypowe, to to, że sama bohaterka od dziecka w zasadzie wiedziała, że woli kobiety, ponieważ już wtedy darzyła ogromnym uczuciem Alison, której zagadka śmierci rozwiązywana jest w serialu. Jednak początkowo tylko pierwsza miłość Emily wiedziała o jej orientacji. Dopiero później prawda wychodzi na jaw. Wtedy wkracza Maya. To seksowna i pewna siebie dziewczyna. Panie zakochują się w sobie, przechodzą wspólnie przez rozstania i powroty. Ta historia nie kończy się jednak happy endem, ponieważ Maya zostaje zamordowana przez swojego byłego chłopaka.

9. Lost girl

To surrealistyczny serial o świecie gdzie nadprzyrodzone postacie próbują żyć w zgodzie z ludźmi. Bo to seksowny skubb, który wysysa ludzką energię. Lauren to piękna i poukładana pani doktor. Człowiek na dodatek. Związek jest z rodzaju tych niebezpiecznych, a co za tym idzie, najbardziej pociągający i angażujący emocjonalnie. Pani doktor zdaje sobie sprawę z niebezpieczeństwa, jakie jej grozi podczas seksu ze skubbem, ale nie ma pojęcia o swojej orientacji. Jednak bezpośredniość i inteligencja Bo, a także seksapil w połączeniu z pewnością siebie, wygrywa nad rozsądkiem i przełamuje bariery. Co ciekawe, wątek ten ciągnie się przez pięć sezonów, ponieważ Bo romansuje z mężczyzną wilkołakiem, ale również zaleca się do niej tajemnicza Tasmin. Widzowie serialu kochają tę parę, a twórcy na szczęście nie poskąpili im dobrego zakończenia.

10. Sense8

Historia opowiada o losach ośmiu bohaterów z różnych stron świata, którzy pewnego dnia nawiązują ze sobą emocjonalno-mentalne połączenie. Ten serial to nie tylko jeden wątek lesbijski, ale cała fabuła jest oparta na przedstawieniu świata LGBT. Może przesadziłam, ale jest tam sporo tego typu treści, które zdają się wychodzić na pierwszy plan, zamiast wypełniać tło. Co wcale nie ujmuje serialowi, wręcz przeciwnie. Formuła serialu jest bardzo wielowątkowa, pomieszana i skomplikowana przez elementy futurystyczne i kryminalne. Najwięcej emocji wzbudza jedna z postaci – Nomi. Jest to lesbijka, która kiedyś przeszła operację zmiany płci. Obserwujemy jej intensywny związek z prześliczną Amanitą, który równie co erotyczny tak i oparty na prawdziwych uczuciach. Przyjemnie się patrzy na tą niemalże idealną parę.

11. The 100

Jest to dramat sci-fi, oparty na książce „Misja 100” autorstwa Kass Morgan (współautorki także scenariusza). Produkcja opowiada o grupie 100 osób, które 97 lat po wojnie nuklearnej wracają na Ziemię, by sprawdzić, czy można na niej ponownie rozpocząć życie. W tym serialu postać lesbijska jest, a raczej była, jedną z ulubionych bohaterek. Świadczy o tym choćby 15 tysięcy mniej fanów na Twitterze, fanpage tego serialu, tuż po tym, gdy uśmiercono Lexę. Postać ta została dobrze przyjęta przez krytyków i fanów, którzy uważają ją za jedną z bardziej interesujących i złożonych postaci serialu. Była źródłem częstej debaty, szczególnie o tym, jak została przedstawiona w serii. Jej związek z Clarke, który był postrzegany jako atrakcyjny, znacząco wpłynął na społeczność LGBT. Związek ten został jednak skrytykowany za niepotrzebnie tragiczny, prowadząc do ogólnonarodowej debaty na temat zabijania postaci LGBT nazbyt często w serialach.

12. FRIENDS

Najstarsza produkcja w tym zestawieniu, w której wątek lesbijski jest kontynuowany przez wszystkie 10 sezonów. Bohaterów poznajemy w chwili, kiedy żona Rossa, Carol wyznaje mu, że jest lesbijką, żąda rozwodu, aby móc stworzyć związek z Suzan, swoją nowopoznaną koleżanką. W późniejszych odcinkach poznajemy początki tej historii miłosnej. Wątek ten nie ma zbyt dużo klasycznych problemów z odkrywaniem swojej biseksualności. Żona Rossa, gdy tylko uświadamia sobie swoje uczucia, szybko kończy związek, a po kilku latach wychodzi za swoją partnerkę i tworzą szczęśliwy związek bez większych dramatów. W serialu nie ma ani sekundy poświęconej negatywnym reakcjom na związek jednopłciowy. Kilkukrotnie pojawiają się epizody związane ze środowiskiem LGBT – ojciec Chandlera jest transseksualistą, pierwszy mąż Pheobe jest gejem, a przez wszystkie sezony przetoczy się kilka mniejszych tego typu epizodów. A jakie są, Twoim zdaniem, najlepsze i najciekawsze wątki lesbijskie w serialach?

---

Data aktualizacji: 2 października 2025

Szkoła dla Elity: Historia Ari i Ivána – Elite: Historia de Ari y Iván (2023)

Ten hiszpański miniserial dostępny na platformie Netflix rozszerza świat znanej produkcji Szkoła dla Elity, skupiając się na wątkach pobocznych związanych z bohaterami Ari i Ivána. Chociaż główny wątek koncentruje się na ich relacji, równolegle rozwijane są silne wątki tożsamościowe dotyczące przyjaciółek Ari, w tym kluczowej postaci kobiety pochodzącej z konserwatywnej rodziny, odkrywającej swoją orientację seksualną. Serial porusza kwestie odkrywania siebie, norm społecznych i rodzinnych oczekiwań. Jedna z bohaterek przeżywa powolny i bolesny proces coming outu w środowisku, które nie akceptuje odmienności. W tle rozgrywają się jednak również intensywne sceny życia nastolatków w prestiżowej hiszpańskiej szkole i ich codziennego zmagania z dorosłością. Miniserial zyskał popularność wśród młodej widowni dzięki świeżemu spojrzeniu na reprezentację LGBTQ+. Choć fabularnie nie wnosi rewolucji, to dzięki subtelnej narracji i emocjonalnym wątkom zdobył uznanie jako szczery portret dorastania i samoakceptacji.

Rozdział 7 – Épisode 7 (2023)

Francuski miniserial od Arte, dostępny aktualnie również na platformie Canal+, opowiada historię młodej kobiety, Justine, która niespodziewanie zbliża się do swojej wykładowczyni literatury. Co zaczyna się jako relacja mentorka-uczennica, z czasem przeradza się w pełen napięć i delikatności romans, w tle którego pojawiają się tematy władzy, tożsamości i poszukiwania prawdziwego „ja”.

Scenariusz doskonale balansuje pomiędzy intymnością a dystansem, pokazując stopniowy rozwój relacji bohaterek. W serialu nie brakuje symboliki literackiej i filozoficznej – nawiązania do dzieł Simone de Beauvoir czy Marguerite Duras służą jako kontekst intelektualny rozgrywających się wydarzeń. To jedna z tych produkcji, które działają równie mocno na emocje, co na intelekt. Rozdział 7 został doceniony na Festiwalu Seriali w Lille za odważne podejście do narracji kobiecej i używanie nieoczywistych schematów opowieści queerowej. Produkcja zyskuje coraz większe uznanie także poza Francją.

Odcinki Lili – Lilith’s Slice (2022)

Ta brytyjska produkcja jest limitowanym serialem dramatycznym oscylującym wokół życia Lili – samotnej, zamkniętej w sobie kucharki, która przeprowadza się do małego nadmorskiego miasteczka. Tam nawiązuje relację z Dawn – miejscową bibliotekarką, która od dawna skrywa swoją orientację. Serial skupia się na powolnym przełamywaniu barier i subtelnym odkrywaniu uczuć. Odcinki Lili nie oferują klasycznej fabuły romantycznej – zamiast tego stawiają na codzienność, emocjonalny realizm oraz relacje międzyludzkie. W tle toczy się wątek przeszłości Lili, która porzuciła wielkomiejskie życie po traumie rodzinnej. W relacji z Dawn odnajduje siłę, aby się zmierzyć z demonami, a jednocześnie zrozumieć swoje potrzeby i pragnienia. Produkcja została entuzjastycznie przyjęta w Wielkiej Brytanii, zwłaszcza wśród fanów kina queerowego i dramatów psychologicznych z silnymi kobiecymi postaciami. Dostępna obecnie na BBC iPlayer.

W lesie są sprawy – Things in the Woods (2023)

Nietuzinkowy thriller psychologiczny z Kanady, który zadebiutował na platformie Crave. Akcja rozgrywa się w małej miejscowości w Kolumbii Brytyjskiej, gdzie młoda policjantka Ela zostaje przydzielona do śledztwa dotyczącego tajemniczej serii zniknięć. Wkrótce poznaje lokalną strażniczkę parku – Aryn, z którą nawiązuje trudną, ale głęboką więź. Wątki lesbijskie nie są tu wiodące, ale stanowią integralną część przemiany głównej bohaterki. Relacja pomiędzy Elą a Aryn rozwija się w cieniu niepokojących zdarzeń, testując granice zaufania i przywiązania. Historia ukazuje, jak trauma i niebezpieczeństwo mogą zbliżać ludzi, a także jak miłość może rodzić się w najmniej spodziewanych okolicznościach. Serial pochwalono za piękne zdjęcia przyrody oraz niesamowitą chemię aktorek grających główne bohaterki. Choć to przede wszystkim opowieść kryminalna, wiele widzów pokochało ją za emocjonalną warstwę i queerową reprezentację.

Nowe życie Mayi – Maya’s Next Chapter (2022)

Ten amerykański serial dostępny na Hulu to słodko-gorzka opowieść o kobiecie, która po rozwodzie postanawia rozpocząć życie od nowa, wyjeżdżając do Kalifornii. Sama Maya długo wypierała swoje uczucia wobec kobiet, ale w nowym środowisku zaczyna przyjaźń z Emily – młodą fotografką. Ta relacja z każdą chwilą staje się coraz głębsza. Serial opowiada o przemianie osobistej, dojrzewaniu i redefiniowaniu tożsamości po czterdziestce. Tematy takie jak późne odkrycie orientacji, akceptacja wewnętrzna oraz konfrontacja z przeszłością stanowią oś fabularną całego sezonu. Zaskakuje dojrzałością oraz wyjątkowo czułym ujęciem scen miłosnych między kobietami. Nowe życie Mayi to idealna propozycja dla widzów poszukujących queerowych historii pokoleniowych bez dramatycznych tragedii. Serial zebrał bardzo dobre recenzje i mówi się o planowanym drugim sezonie.

Kiedy byłam miłością – I Used to Be Love (2023)

Ten norweski dramat obyczajowy z platformy NRK zaskoczył widzów nastrojową estetyką i oszczędną formą. W centrum opowieści stoi Anna – trzydziestolatka, która wraca do rodzinnego miasta po śmierci matki. Tam ponownie spotyka Gry – swoją pierwszą dziewczynę ze szkoły średniej. Historia toczy się powoli, skupiając się na gestach, spojrzeniach i niedopowiedzianych emocjach. Bohaterki odnajdują siebie na nowo jako dorosłe kobiety, ale i obce sobie osoby. Miłość, która kiedyś wydawała się wszystkim, teraz pojawia się jako nierealna obietnica stabilności. To serial o czasie, żalu, ale też drugich szansach. Produkcję chwalono za poetycki ton i naturalistyczne aktorstwo. Wątki lesbijskie są tu subtelne, ale bardzo emocjonalne – idealna pozycja dla miłośników slow drama i queerowego kina artystycznego.

Kawiarnia pod klonem – The Maple Cafe (2022)

Amerykańsko-kanadyjski dramat dostępny na platformie Amazon Freevee, skupiający się wokół małej kawiarni w Vermont. Emma, właścicielka lokalu, powoli wycofuje się z życia zawodowego po śmierci partnerki. Wtedy do miasteczka przyjeżdża młoda studentka sztuki – Zoey, która podejmuje pracę jako baristka. Między bohaterkami zaczyna się rodzić uczucie – spokojne, nieśmiałe i pełne wzajemnego szacunku. Fabuła porusza temat różnicy wieku, traumy po stracie bliskiej osoby oraz tego, jak miłość może leczyć. Serial nie ucieka od trudnych rozmów o depresji i samotności, jednocześnie pozostając ciepłą i wciągającą produkcją. The Maple Cafe zyskała sympatię zarówno młodszej, jak i starszej widowni. Produkcja doczekała się uznania za autentyczną reprezentację związku międzypokoleniowego w queerowej przestrzeni narracyjnej.

Tęcza nad morzem – Rainbow over the Sea (2024)

Serial z Nowej Zelandii, który powstał przy współpracy z maoryskimi twórcami i opowiada historię Piki – młodej kobiety, która wraca do rodzinnej wioski na południowym wybrzeżu. Miejscowość jest zamknięta i tradycyjna, a Piki, która wraca ze swoją partnerką – Alishą, staje wobec nieprzyjaznego przyjęcia. Fabuła łączy tematy queerowe z wątkami społecznymi, ekologicznymi oraz duchowymi. Serial ukazuje dylemat między osobistym szczęściem a lojalnością wobec społeczności i rodziny. To także opowieść o pokoleniowej zmianie i nowym spojrzeniu na tradycję w maoryskiej kulturze. Dostępny za pośrednictwem TVNZ+, Tęcza nad morzem zyskał bardzo dobre recenzje w rodzinnej Nowej Zelandii i jest uważany za ważny głos w kwestii reprezentacji LGBTQ+ w kulturach rdzennych.

Mona i Julia – Mona & Julia (2022)

Niemiecki serial dramatyczny dostępny na ZDFmediathek. Mona – znana dziennikarka radiowa – wraca po chorobie, by przeprowadzić ostatni wywiad w karierze. Jej rozmówczynią zostaje Julia – artystka performatywna z Berlina, która wzbudza olbrzymie emocje kontrowersyjnymi wystąpieniami. Spotkanie dwóch kobiet szybko wymyka się z konwencji zwykłego wywiadu. Złożona relacja między Moną a Julią rozwija się na wielu poziomach. To nie tylko seksualne napięcie, ale i intelektualne zderzenie dwóch silnych osobowości. Serial porusza temat starzenia się, niespełnionych aspiracji i tego, że pasja i namiętność mogą pojawić się w życiu bardzo późno. Mona i Julia to odważna propozycja zarówno formalnie, jak i fabularnie – daleka od klasycznych melodramatów, świadomie prowokująca i skłaniająca do refleksji.